domingo, 30 de enero de 2011

O ya no....


Perder la casa y seguir pagando letras al banco, ¿o ya no?
Varias resoluciones judiciales en España han determinado que devolver el piso hipotecado es suficiente para saldar la deuda con el banco

Cristina Gallardo. Madrid (EFE).- Las resoluciones judiciales que se han conocido esta semana, que han determinado que devolver el piso hipotecado es suficiente para saldar la deuda con el banco, han sacudido algunas conciencias.

Los consumidores vuelven a clamar por la reforma de las leyes que rigen este tipo de créditos, mientras los bancos advierten de que esa reforma podría repercutir negativamente sobre los propios consumidores, ya que las condiciones para la concesión de los créditos se endurecerían.

Primero fue la Audiencia Provincial de Navarra la que consideró suficiente que el banco se quedara con el piso para considerar saldada la deuda, y después el Juzgado de lo Mercantil número 3 de Barcelona estimó saldadas las deudas pendientes que todavía mantenía con la banca y otros acreedores una pareja de jubilados en concurso de acreedores (antigua suspensión de pagos), después de que no consiguieran cubrir todos los pagos con la venta de su vivienda.

El BBVA, la entidad afectada por el fallo de la Audiencia de Navarra, ha anunciado que presentará un recurso de nulidad ante la propia Audiencia, y si su decisión resulta contraria a la entidad, recurrirá en amparo al Tribunal Constitucional.

Fuentes del BBVA han advertido de que el banco se ha limitado a cumplir la ley y que el auto así lo reconoce, y observado, además, que hay suficiente doctrina del Tribunal Supremo sobre este tema.

Según datos de la Plataforma de Afectados por la Hipoteca, el Consejo General del Poder Judicial ha contabilizado más de 230.000 ejecuciones hipotecarias por impago entre 2007 y el primer semestre de 2010.

Este es el caso de Marisa, una mujer divorciada, en paro y con tres hijos, dos de ellos con discapacidad.

Firmó una hipoteca de 268.000 euros con uno de los principales bancos de España para adquirir una vivienda que la entidad tasó en un primer momento en 384.000 euros.

Cuando perdió su empleo, acudió al banco para que le refinanciasen la deuda, ya que no podía seguir pagando cuotas de 1.500 euros mensuales, pero la entidad se negó. Marisa se vio obligada a dejar de pagar.

En octubre pasado, su casa salió a subasta por el 56 por ciento de su valor, por lo que el banco le sigue exigiendo dinero: un total de 133.000 euros, entre lo que le resta por pagar y las costas e intereses.

La citada Plataforma cree que este auto es extrapolable a la mayoría de los procesos abiertos, como el de Marisa, por lo que trabaja ya en un documento informativo para repartir entre los afectados.

La legislación, a debate

En España, ante el impago de una hipoteca, la Ley de Enjuiciamiento Civil permite a las entidades financieras subastar la vivienda y solicitar el embargo sobre las otras propiedades del deudor, como vehículos o nóminas.

En concreto, la Ley de Enjuiciamiento Civil en su artículo 579 dice: "Si, subastados los bienes hipotecados, su producto fuera insuficiente para cubrir el crédito, el ejecutante podrá pedir el embargo por la cantidad que falte".

Es este artículo precisamente sobre el que las organizaciones de consumidores han coincidido en que necesita una reforma.

La Organización de Consumidores y Usuarios (OCU), la Unión de Consumidores de España (UCE) así como la Asociación General de Consumidores (ASGECO) han reclamado que se elimine esa doble garantía, para que el embargo de la vivienda sea suficiente para saldar la deuda hipotecaria.

Una larga reivindicación

Según los consumidores, se trata de una "larga reivindicación" debatida sin éxito en el Congreso en varias ocasiones, por lo que el auto de Navarra ha llenado de esperanza a estas organizaciones, que llevan varios meses en conversaciones con el Ministerio de Justicia sobre una posible reforma, y que ahora ven que esta decisión judicial podría ser la primera de una serie de sentencias favorables al ciudadano.

En este sentido, el presidente de la Unión de Consumidores de España, José Ángel Oliván, ha explicado que "el Ministerio de Justicia está hablando con nosotros y nos escucha por primera vez".

Oliván se ha mostrado seguro de que "en lo que queda de legislatura va a haber modificaciones legislativas, porque la producción de anteproyectos de ley del Ministerio es espectacular".

El presidente de la Asociación de Usuarios de Bancos, Cajas de Ahorros y Seguros (ADICAE), Manuel Pardos, es optimista porque "con este auto son los jueces quienes reclaman una nueva legislación, y abre una vía de innovación para que se prestigie la justicia y defienda los intereses del ciudadano".

Las organizaciones de consumidores basan su reivindicación en que la decisión de conceder un crédito es responsabilidad de las entidades financieras, por lo que si se equivocan no es "lógico" que su error lo paguen los clientes.

Asimismo, afirman que son los bancos quienes tasaron las viviendas muy por encima de su valor a la hora de conceder el préstamo, pero luego rebajaron la tasación cuando llegó la crisis.

Según la argumentación del juez en su auto, es "moralmente rechazable" que quien ha causado la crisis (en alusión al sector financiero) alegue que la vivienda se ha depreciado para reclamar la diferencia.

Sobre este punto, la portavoz de la Plataforma de Afectados por la Hipoteca, Ada Colau, cree que "las entidades tienen una responsabilidad directa de la crisis actual, por lo que es injusto que las familias acarreen con toda la responsabilidad mientras que los bancos siguen obteniendo beneficios".

Nuevos fallos para alimentar el debate

La legislación española ha provocado que, tradicionalmente, el número de sentencias favorables a las entidades financieras en este tema sean mayoría, por lo que el auto de la Audiencia Provincial de Navarra es considerado innovador.

Los defensores de los consumidores ven en este auto un cambio en la sensibilidad de los jueces. Según Oliván, "en el último año y medio ha habido más sentencias favorables a los ciudadanos frente a las empresas" por lo que, en su opinión, "los jueces españoles han adoptado una posición mucho más social".

Otro ejemplo que ilustra esta tendencia judicial es el fallo del Juzgado de lo Mercantil número 3 de Barcelona, que ha eximido a una pareja de jubilados de pagar sus deudas pendientes con la banca, después de que no consiguieran cubrir todos los pagos con la venta de su vivienda.

Los partidarios de la reforma de la ley apuntan hacia los modelos de otros países, como Estados Unidos, donde funciona la "dación por pago", es decir, que al devolver la vivienda al banco queda saldada la deuda.

Sin embargo, los contrarios a la reforma argumentan que la eliminación de la doble garantía provocaría cambios en el mercado hipotecario.

Fuentes del BBVA han observado, en declaraciones a EFE, que se podría producir un encarecimiento de los créditos y un endurecimiento de las condiciones de préstamo, porque las entidades financieras ya no sentirían confianza en recuperar el dinero prestado.

martes, 25 de enero de 2011

Una gran veritat


A menudo encontramos nuestro destino por los caminos que tomamos para evitarlo.

Jean de la Fontaine (1621-1695) Escritor y poeta francés.

domingo, 23 de enero de 2011

22 anys de la seva mort


Salvador Dalí i Domènech, geni i figura

Nom de naixement Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech
Naixement 11 de maig de 1904
Figueres, Alt Empordà
Defunció: 23 de gener de 1989 (als 84 anys)
Figueres, Alt Empordà

Tècniques artístiques Pintura, Dibuix, Fotografia, Escultura, Escriptura
Moviment artístic: Cubisme, Dadaisme, Surrealisme

Obres destacades: La persistència de la memòria (1931)
Face of Mae West Which May Be Used as an Apartment, (1935)
Construcció tova amb mongetes bullides (1936)
Swans Reflecting Elephants (1937)

Ballerina in a Death's Head (1939)
The Temptation of St. Anthony (1946)
Galatea of the Spheres (1952)
Young Virgin Auto-Sodomized by the Horns of Her Own Chastity (1954)

Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, marquès de Dalí de Púbol (Figueres, 1904 – íbidem 1989) fou un pintor, decorador i escriptor empordanès, un dels principals representants del surrealisme.

Encara que el seu principal mitjà d'expressió va ser la pintura, també va fer incursions als camps del cinema, l'escultura, la joieria i el teatre, treballant com a dissenyador de vestuari i com a escenògraf. També va escriure alguns llibres, entre els que destaca Diari d'un geni (1965).
Taula de continguts


Infantesa

Va néixer l'11 de maig de 1904 al carrer Monturiol de la ciutat de Figueres, capital de l'Alt Empordà.[1] El germà gran de Dalí, també anomenat Salvador, va morir de meningitis tres anys abans del seu naixement, als set anys d'edat.[2] El seu pare, Salvador Dalí i Cusí, era notari de la ciutat,[3] natural de Cadaqués, el caràcter estricte i disciplinari del qual era suavitzat per la seva dona, Felipa Domènech Ferres, que va donar els esforços artístics del seu fill.[4] Als cinc anys, els seus pares van dur-lo a la tomba del seu germà i li van explicar que ell era la seva reencarnació,[5] fet que va arribar a creure.[6] Del seu germà Dalí va comentar: "Jo he viscut la mort abans de viure la vida. El meu germà va morir a causa d'una meningitis, a l'edat de set anys, tres abans del meu naixement" [...] "ens semblàvem com dues gotes d'aigua, només que amb diferents reflexos".[7]

Dalí va cursar estudis de batxillerat a l'IES Ramon Muntaner de Figueres on va participar en l'elaboració de la revista Studium. També va assistir a classes de pintura, on va rebre la seva primera formació artística. El 1916 va descobrir la pintura moderna en una de les seves vacances estiuenques a Cadaqués amb la família de Ramon Pichot, un artista local que viatjava freqüentment a París.[3] El 1919 Dalí va realitzar la primera exposició pública al Teatre Municipal de Figueres. La seva primera exposició individual seria uns anys més tard, el 1925, a les Galeries Dalmau de Barcelona.[8]

L'any 1921 la mare de Dalí va morir d'un càncer de mama quan ell només tenia setze anys. Després de la seva mort, el pare de Dalí es va casar amb la germana de la seva dona, la qual cosa no agradà a Dalí.[3]
.

L'any 1922 Dalí es va traslladar a Madrid per estudiar a la Residencia de estudiantes[3] i va estudiar a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Dalí ja cridava l'atenció per la seva excentricitat; duia el cabell llarg i patilles i vestia amb abric, mitges i pantalons a l'estil de la moda del segle anterior. Però les seves pintures, en les quals experimentava amb el cubisme, van captar l'atenció dels seus companys estudiants. És probable que, en les seves primeres obres cubistes, Dalí no entengués bé aquest moviment artístic, ja que l'única informació sobre el cubisme li arribava a través d'alguns articles de revistes i d'un catàleg que li va donar Pichot, ja que, en aquells moments, no havia pintors cubistes a Madrid.

Dalí també va experimentar amb el dadaisme, que va influir en la seva obra al llarg de la seva vida. A la Real Acadèmia de Belles Arts de San Fernando va conèixer el poeta Federico García Lorca, amb el qual inicià una llarga "amistat", i també el director de cinema Luis Buñuel, Rafael Alberti o José Moreno Villa.

L'any 1924 un encara desconegut Salvador Dalí il·lustra el seu primer llibre, "Les bruixes de Llers", del seu amic el poeta empordanès Carles Fages de Climent, amb qui tornarà a col·laborar a "la Balada del sabater d'Ordis" (1954) i amb l'auca el triomf i el rodolí de la Gala i en Dalí" (1961).

Dalí fou expulsat de l'Acadèmia l'any 1926, poc abans dels seus exàmens finals, després d'afirmar que ningú a l'Acadèmia era prou competent per examinar-lo.[9] Aquell mateix any va fer el seu primer viatge a París, on va conèixer Pablo Picasso, a qui el jove Dalí reverenciava; Picasso ja havia escoltat paraules favorables sobre Dalí en boca de Joan Miró. Dalí va realitzar un gran nombre d'obres amb una forta influència de Picasso i Miró durant els següents anys mentre avançava desenvolupant el seu propi estil.

No obstant això, algunes tendències de l'obra de Dalí que continuarien al llarg de la seva vida ja es van fer evidents a la dècada del 1920. Dalí va devorar influències de tots els estils artístics que podia trobar i va produir obres que anaven des del classicisme més acadèmic fins a les avantguardes més punteres[10] unes vegades en obres separades i en altres combinades. Les exposicions de les seves obres a Barcelona van cridar molt l'atenció de la crítica, que barrejava les lloances amb mostres de perplexitat.

Dalí es va deixar créixer un extravagant bigoti que es va convertir en una icona de si mateix, influït pel pintor espanyol del segle XVII Diego Velázquez.


Surrealisme

Va col·laborar amb Luis Buñuel en la realització de la pel·lícula Un chien andalou, estrenada a la ciutat de París l'any 1929, sent aquesta pel·lícula un dels màxims exponents del surrealisme. Aquell mateix any van visitar a Dalí al poble de Cadaqués una sèrie de personatges claus en el surrealisme, entre ells el poeta Paul Éluard i la seva esposa Gala Éluard, a la qual va seduir el jove pintor català convertint-la en la seva musa i companya la resta de la seva vida.

Dalí es convertí en un punt de referència del moviment surrealista. Utilitzava més la fixació d'imatges preses dels somnis, segons André Breton, "...abusant d'elles i posant en perill la credibilitat del Surrealisme...". Va inventar el que ell mateix va cridar "mètode paranoico-crític", una barreja entre la tècnica d'observació de Leonardo Da Vinci per mitjà de la qual observant una paret es podia veure com sorgien formes i tècniques de frottage; fruit d'aquesta tècnica són les obres en les quals es veuen dues imatges en un sola configuració. Lluís Racionero apunta que "en els quadres de l'època 1928-34 el paisatge i la llum de l'Empordà tenen una importància decisiva. (...) Si el surrealisme de Dalí supera el de Tanguy o de Chirico és precisament perquè aquests han de cercar les imatges dintre d'ells mateixos, mentre que Dalí les tenia a la vista: només li faltava combinar-les de manera paranoico-crítica (...) ell mateix reconeix els efectes del país en la seva dedicatòria a un llibre de poemes del seu amic Carles Fages de Climent: "Jo soc divinament tocat de l'ala, nou Prometeu de Port Lligat".[11]

L'any 1936 Breton va expulsar Dalí del seu cercle surrealista per les seves tendències feixistes, esdevenint l'artista empordanès un dels pocs intel·lectuals que van donar suport a Francisco Franco a l'ascendir al poder durant la Guerra Civil Espanyola. El 1940, a causa de la Segona Guerra Mundial, Dalí es va trasllada als Estats Units d'Amèrica amb Gala, país on va romandre fins el 1948, una època que és considerada com una de les més fructíferes de la seva vida i on va publicar la seva autobiografia The Secret Life of Salvador Dalí.
[modifica] Retorn a Catalunya
Teatre-Museu Dalí de Figueres

L'any 1949 retornà a Catalunya amb el beneplàcit del govern de Francisco Franco, que l'utilitzà com a propaganda política, cosa que fou molt criticada per nombrosos intel·lectuals i progressistes.[12] El 1959 André Breton va homenatjar els 40 anys del naixement del surrealisme mitjançant la celebració de l'expossició Homage to Surrealism, amb obres de Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara i Eugenio Granell.

A partir de la dècada del 1960 Dalí no només utilitzà com a mitjà d'expressió la pintura sinó que també emprà la holografia, sent considerat per Andy Warhol una font d'inspiració pel Pop art.[13] El 1960 inicià el seus treballs per realitzar una seu permanent per la seva obra, la realització del Teatre-Museu Dalí de Figueres, museu que fou inaugurat l'any 1974.

Interessat així mateix en la decoració i la imatge, l'any 1969 realitzà el logotip per a l'empresa Chupa Chups així com la decoració del Teatro Real de Madrid durant la retransmissió televisiva del Festival d'Eurovisió d'aquell any.

L'any 1981 fou guardonat amb la Medalla d'Or de la Generalitat de Catalunya, i el 1982 el rei Joan Carles I d'Espanya el nomenà marquès de Púbol.

La mort de Gala el 10 de juny de 1982 provocà el decaïment de Dalí, que a partir d'aquell moment es ressentí constantment de la seva salut, retirant-se a viure des de la casa de Portlligat de Cadaqués al castell de Púbol, una fortificació que el mateix Dalí havia regalat a Gala. Un incendi a la seva habitació l'any 1984 va fer que es traslladés a unes habitacions de Torre Galatea, edifici annex al Teatre-Museu, on va romandre pràcticament reclòs fins a la seva mort el 23 de gener de 1989. La seva darrera aparició pública va ser en el concert per piano i arpa, interpretat per Carles Coll i Abigail Prat, en què es va estrenar l'obra Música per Galalina de Jordi Codina.

S'ha denunciat que Dalí va ser obligat per alguns dels seus "cuidadors" a signar llenços en blanc que serien venuts després de la seva mort com originals.[14] Aquests rumors van fer que el mercat de l'art es mostrés escèptic amb les obres atribuïdes un Dalí durant la seva última època.

El novembre de 1988, Dalí va ser ingressat arran d'un atac cardíac, i el 5 de desembre de 1988 va ser visitat pel rei Juan Carlos I, qui li va confessar que sempre havia estat un admirador fidel de la seva obra.[15]

El 23 de gener de 1989, escoltant el seu disc preferit - "Tristany i Isolda", de Wagner - va morir a causa d'una parada cardiorespiratòria a l'Hospital de Figueres, amb 84 anys, i tancant el cercle va ser enterrat, tot i tenir prevista una tomba al costat de la seva esposa Gala a Púbol) a la cripta de Figueres ("respectant" la seva darrera voluntat comunicada de paraula pocs moments abans de morir al llavors alcalde de Figueres Marià Lorca), situada a la seva casa-museu (veure imatge). La seva cripta es troba a l'altre costat de l'església de Sant Pere, on havia estat batejat, havia rebut la seva primera comunió i on descansa des de llavors, tres mansanes més enllà de la seva casa natal.[16]

La major part de la seva obra va ser cedida per ell mateix al govern d'Espanya. La Fundació Gala-Salvador Dalí s'encarrega en l'actualitat de la gestió del seu llegat.[17] En els Estats Units, el responsable jurídic de la seva representació és la Societat de Drets artista.[18] El 2002, va sortir aquesta societat en les notícies per requerir d'Google que retirin un logotip de la signatura dissenyat una semblança de l'obra de Dalí, i que havia estat creat especialment per commemorar l'aniversari del seu naixement, al·legant drets d'autor. Google va accedir a retirar el logotip, l'ús, teòricament, era d'un sol dia, però es va negar a admetre la violació dels seus drets d'autor.
[modifica] Simbolisme

Dalí va descriure un extens i personal univers simbòlic al llarg de la seva obra. Els "rellotges tous", que havia aparegut el 1931, van ser interpretats com una referència a la teoria de la relativitat de Einstein, i van ser suposadament creats després de l'observació d'uns trossos de camembert exposats al sol un calorós dia d'agost.[19] Un altre dels seus símbols recurrents és l'elefant, que va aparèixer per primera vegada en el "Somni causat pel vol d'una vespa sobre una magrana un segon abans de despertar" (1944). Els elefants dalinians, inspirats per l'obelisc de Roma de Gian Lorenzo Bernini, solen aparèixer amb "potes llargues, gairebé invisibles de desig"[20], i portant obeliscs en els seus lloms. Conjuntes amb aquestes delicades extremitats, els obeliscs, en els que alguns han volgut veure un símbol fàl·lic, creen un sentit de fantasmal d'irrealitat. "L'elefant és una distorsió en l'espai", explica Dalí a "Dali i el surrealisme", de Dawn Ades, "amb els seus agusar potes contrastant la idea d'ingravidesa, definida sense la menor preocupació estètica, estic creant una cosa que m'inspira una profunda emoció i amb la que intento pintar honestament". Un altre dels seus símbols recurrents és l'ou. Enllaça amb els conceptes de vida prenatal intrauterina, i de vegades es refereix a un símbol de l'esperança i l'amor,[21] i així és com s'interpreta en el seu "Metamorfosi de Narcís". També va recórrer a imatges de fauna al llarg de tota la seva obra: formigues com a símbol de mort, corrupció, i un intens desig sexual; el caragol com a cap humà (havia vist un cargol sobre una bicicleta en el jardí de Sigmund Freud quan va anar a visitar; i les llagostes com un símbol de decadència i terror.[21]

Obra pictòrica

La seva pintura es caracteritza per la meticulositat en el dibuix, una minuciositat gairebé fotogràfica en el tractament dels detalls, la utilització de colors brillants i lluminosos i la representació d'objectes quotidians i imatges, en formes compositives insospitades i sorprenents.

La seva obra és coneguda arreu del món i se'n poden contemplar moltes al Teatre-Museu Gala Salvador Dalí de Figueres.

Alguns títols dels seus quadres són:

* Noia en la finestra (1925)
* El gran masturbador (1929)

* L'home invisible (1929)
* Els plaers il·luminats (1929)
* La persistència de la memòria (1931)
* Construcció tova amb mongetes bullides (1936)
* Atletes còsmics (1943)
* Somni causat pel vol d'una vespa al voltant d'una magrana moments abans de despertar (1944)
* La meva esposa nua (1945)
* Les temptacions de Sant Antoni (1946)
* La Madonna de Port Lligat (1950)
* El Crist de Sant Joan de la Creu (1951)
* Galatea de les esferes (1952)
* Crucifixió (1954)
* Descobriment d'Amèrica (1955)
* L'Últim Sopar (1955)
* El Crist de la tramuntana (1968).
* Dalí pintant a Gal·la per darrere (1973)

[modifica] Dalí, el disseny i la moda

Dalí, al llarg de la seva vida i obra, va mantenir una extensa i intensa relació amb el món polimòrfic de la moda. En el seu permanent desig de materialitzar la il·limitada capacitat inventiva que el singularitzava va explorar els més heterogenis registres creatius entorn de tot el relacionat amb la moda, deixant en cadascun d'ells el seu peculiar estil i marca de fàbrica. Entre els invents dalinians en l'àmbit del que podríem denominar com "la moda virtual" --ja que els seus dissenys en forma d'escrits i dibuixos, no s'han realitzat-- cal esmentar:

* Els vestits, amb falsos intercalats i farciments anatòmics ficticis, destinats a excitar la imaginació eròtica, ja que com el propi Dalí apuntava a la revista Vogue: "Totes les dones amb falsos pits a l'esquena --inserits en el lloc exacte que ocupen els omòplats-- gaudirien d'un aspecte alat".
* El maquillatge per a eliminar les ombres sota els ulls en les galtes enfonsades.
* Les ulleres amb lents calidoscòpiques, particularment recomanables per a la conducció automobilística quan es fa avorrida.
* Les ungles postísisses fetes de diminuts miralls en els quals poder contemplar-se, especialment adequades per a acompanyar els vestits de nit.
* Les sabates musicals de primavera per a amenitzar els passejos.



Però Dalí no es va limitar a imaginar possibles dissenys de moda "virtuals", sinó que va col·laborar en dissenys "reals" com:

* Els vestits que Edward James li va encarregar per a la seva amiga l'actriu Ruth Ford i l'execució de la qual va realitzar, Elsa Schiaparelli, la dissenyadora italiana d'alta costura establerta a París, amb qui va col·laborar al llarg de la dècada del 1980, tant en el disseny de teixits com en motius d'adorn dels seus vestits i barrets, entre els quals destaca el cèlebre "barret-sabata", que ja forma part de l'imaginari surrealista.
* Els figurins per a les representacions escèniques, des dels primers dibuixos per als vestits de Mariana Pineda fins als seus dissenys per als múltiples ballets i obres de teatre, que va participar, entre els quals cal destacar els figurins que va realitzar la seva gran amiga Coco Chanel pe "Bacchanale" el primer ballet "paranoico-kinètic".
* Els vestits de bany femenins que comprimeixen totalment els pits, per a camuflar el seu bust i així donar-los un aspecte angelical.
* L'esmòquing afrodisíac recobert de gots de licor plens de pippermint frapé.
* Les corbates que Georges McCurrach li va encarregar dissenyar amb els emblemàtics motius iconogràfics dalinians: llavis enganxats a un telèfon-llagosta, formigues sobre rellotges tous...
* El disseny capil·lar dels seus metamòrfics bigotis-antena.
* Els flascons de perfums, des del "Rock and Roll" que va dissenyar per Mafalda Davis --una "eau de toilette" per a homes que es venia més car que els perfums de Christian Dior--, fins al seu últim perfum el flascó del qual s'inspira en "L'Aparició de l'Afrodita del Cnido en un paisatge", passant pel "Shocking", el perfum rosa de Schiaparelli, per a qui va dissenyar la seva publicitat.
* Les fantàstiques joies que Gala, gran admiradora del mític joier Fabergé, li va convidar a dissenyar a partir de la seva pròpia iconografia.
* La publicitat per a signatures nord-americanes de moda --com la famosa campanya d'anuncis per a les mitges Bryans --que va publicar Vogue.
* Les disfresses per als balls de màscares, des del polèmic abillament de Gala en "el ball oníric" organitzat en el seu honor per Caresse Crosby al Coq Rouge de Nova York, fins als llarguíssims vestits venecians per al ball de carnaval al Palazzo Beistegui, que va realitzar Christian Dior a partir d'un disseny dalinià.

En el marc de la seva novel·la Hidden faces va concebre una casa de modes per a cotxes de línies aerodinàmiques: vestits molt formals de tarda amb colls baixos, enormes, vestits de nit elegantíssims amb enormes escots que facin ressaltar els seus radiadors, i llargues cues de setí per a les vetllades de Gala.
[modifica] Ideologia i personalitat
Dalí a la dècada dels 60, lluint l'ostentós mostatxo que el caracteritzava.

Les idees polítiques de Salvador Dalí van desenvolupar un paper molt rellevant en els seus inicis artístics. Posteriorment se li ha acusar de donar suport ideològicament el franquisme.[22] André Breton, el "papa" del surrealisme, es va distingir pels seus esforços per separar el nom de Dalí del grup surrealista. Tanmateix, aquest enfrontament obeïa a motius més complexos. De qualsevol manera, Dalí mai no va ser antisemita com es desprèn de la seva amistosa relació amb el famós arquitecte i dissenyador Paul László, que era jueu. Va manifestar una profunda admiració cap a Freud, a qui va conèixer personalment, i cap a Albert Einstein, a jutjar dels seus escrits. Sobre la personalitat de Dalí, George Orwell va dir en un assaig que
« "Hom hauria de ser capaç de conservar al cap simultàniament els dos fets que Dalí és un bon dibuixant i un ésser humà repugnant. L'un no invalida o, en un cert sentit, no afecta l'altre".[23] »

En la seva joventut l'artista va estar relacionat amb el anarquisme i el comunisme. En els seus escrits de solen trobar afirmacions polítiques, probablement, més dirigides a impressionar al públic per la seva radicalitat que basades en una inspiració profunda, que assenyalen certa vinculació amb l'activisme polític del dadaisme. Amb l'avançar dels anys, les seves adhesions polítiques van canviar, especialment segons el surrealisme es va identificar amb el lideratge d'André Breton, d'orientació trotskista. En diverses ocasions, Breton va demanar explicacions a Dalí per les seves relacions polítiques. De qualsevol manera, ja el 1970 Dalí es va declarar [24] com un "anarco-monàrquic", donant peu a nombroses especulacions sobre aquesta orientació política (indubtablement minoritària).

Amb l'inici de la Guerra civil espanyola, Dalí va defugir l'enfrontament i va rebutjar manifestar la seva adhesió a cap dels bàndols. De la mateixa manera, després de la Segona Guerra Mundial, Dalí va ser criticat per George Orwell, qui va acusar d'"escapolir com una rata quan França va estar en perill", després d'haver viscut i prosperat allà durant anys:
« Quan la guerra europea s'acosta, ell només es preocupa d'una cosa: trobar un lloc on es mengi bé i d'on pugui escapar ràpidament en cas que s'acostés el perill ".[25] »

Després del seu retorn a Catalunya després de la guerra, Dalí es va aproximar al règim franquista. Algunes de les declaracions de Dalí van servir com a suport a la dictadura; així va felicitar Franco per les seves accions dirigides a "netejar Espanya de forces destructives ".[26] Dalí, que s'havia convertit al catolicisme i es va anar tornant una persona més religiosa amb el pas dels anys, podia referir-se als grups comunistes, socialistes, i anarquistes que durant l'època de guerra civil havien executat a més de 7.000 monges i sacerdots.[27][28] Dalí va enviar fins i tot alguns telegrames a Franco, elogiant la pena de mort amb que el dictador havia condemnat a alguns criminals de guerra, Dalí fins i tot va conèixer Franco personalment [29] i pintar un retrat de la néta de Franco. És difícil determinar si els seus gestos cap al franquisme van ser sincers o capritxosos, ja que els simultaniejava amb manifestacions decididament surrealistes, com felicitar el líder comunista romanès Nicolae Ceauşescu per incloure un ceptre entre els seus atributs. El diari romanès Scînteia es va fer ressò d'aquesta notícia, sense adonar-se de la seva índole burleta. De qualsevol manera, un dels temes en què Dalí va mostrar una indubtable desafecció al règim va ser el polèmic assassinat del poeta Federico García Lorca per milícies nacionals, que va denunciar fins i tot en els anys en què l'obra del poeta estava oficialment prohibida.

Dalí, amb la seva cridanera presència i la seva omnipresent capa, ostentant un bastó i una expressió solemne emmarcada pel seu vistós mostatxo, es va forjar una imatge de megalòman amb declaracions com "cada matí, al llevar-me, experimento un suprem plaer: ser Salvador Dalí".[30] L'artista Cher i el seu marit Sonny Bono van acudir en la seva joventut a una festa organitzada en la luxosa residència de Dalí a Nova York a l'Hotel plaça, on van patir un lleu ensurt quan Cher es va asseure inadvertidament sobre una cadira amb un singular vibrador discretament incorporat. Una curiosa costum de Dalí era quedar-se amb tots els bolígrafs amb els que signava els seus autògrafs. Entrevistat per Mike Wallace per al programa "60 minutes", l'artista no va deixar de referir-se a si mateix en tercera persona, arribant a declarar que "Dalí és immortal i no morirà". En una altra de les seves aparicions televisives al "Tonight Show", l'artista va aparèixer carregant amb un rinoceront de cuir, i refusar seure en cap altre lloc.

miércoles, 19 de enero de 2011

La cola


Para todos aquellos que tenemos clientes que se pasan de listos, es una pena que no se pueda decir esto.
A esta empleada de atención al cliente de Virgin Air Lines en Sydney, se le tenía que haber dado un premio hace unos meses por ser tan lista y cachonda, pero a la vez decir las cosas claras con un cliente que probablemente tendría que haber viajado en la bodega con el equipaje.
Un abarrotado vuelo de Virgin fue cancelado cuando un avión 767 de la compañía fue retirado por cuestiones de seguridad. Solo una empleada de atención al cliente estaba intentado encontrar vuelos alternativos para todos los pasajeros.
De repente, un pasajero muy cabreado se salto la cola para ponerse delante del mostrador. Con un golpe deposito su billete en el mostrador y dijo: "Tengo que salir en el primer vuelo y tengo que ir en Primera"
La empleada le contesto: "Lo siento mucho, señor. Estaré encantada de ayudarle, pero antes tengo que ayudar a estos pasajeros, que estaban antes que usted, estoy segura que lo solucionaremos"
El pasajero todavía más cabreado le grito:"Sabe usted quién soy?"
A lo que la empleada, sin pensárselo, cogió el micrófono de megafonía y anunció:
"Atención por favor", su voz se escuchó por toda la terminal, "Tenemos un pasajero en el mostrador número 14 que no sabe quién es. Si alguien lo sabe, y puede ayudarle, por favor preséntense en el mostrador 14"
Todos los otros pasajeros detrás de él se partían de la risa.
El pasajero borde miró a la empleada y le dijo "Anda y que te jodan"
A lo que ella le contesto: "Lo siento señor, pero para eso también hay que hacer cola".

wish you were here

No esta malament!


Kuwait celebra 50 años con alimentos gratis durante 14 meses y 3.000 euros para sus ciudadanos

martes, 18 de enero de 2011

El perfil genético de cada persona condiciona los amigos que elige


Las personas con el perfil genético extrovertido tienden a declararse amigas de personas con un perfil más introvertido y viceversa

Las personas que tienen una variante del gen DRD2 relacionada con el alcoholismo suelen ser amigas de personas que tienen esta misma variante, incluso en la adolescencia cuando ninguna de ellas ha empezado a consumir alcohol. Por el contrario, las personas que no tienen esta variante genética, yque por lo tanto tienen menos propensión al alcoholismo, tienden a ser amigos de personas que tampoco la tienen.

Lo han descubierto investigadores de las universidades de California en San Diego y de Harvard (EE.UU.) en un estudio que muestra cómo algunos genes no sólo están relacionados en personas de una misma familia, sino de un mismo grupo de amigos.

Según resultados presentados ayer por la revista Proceedings de la Academia Nacional de Ciencias de EE.UU., hay un segundo gen llamado CYP2A6 que también presenta un patrón estable en los grupos sociales. Se trata de un gen con una variante que confiere una personalidad extrovertida y otra variante relacionada con una personalidad más introvertida.

En este caso, los investigadores han descubierto que las personas con el perfil genético extrovertido tienden a declararse amigas de personas con un perfil más introvertido y viceversa.

Estos resultados se desprenden de dos estudios de salud en los que se hicieron encuestas y análisis genéticos a miles de voluntarios. En el Estudio Nacional Longitudinal de Salud Adolescente, se analizaron seis genes relacionados con el comportamiento social en alumnos de 142 institutos de EE. UU. Se descubrió así cómo dos de estos seis genes - el DRD2 y elCYP2A6-estaban relacionados entre amigos. Esta observación se confirmó después con datos de otros 9.237 voluntarios enrolados en el Estudio Framingham del Corazón.

Los investigadores admiten que los rasgos de carácter que influyen en la elección de los amigos están regulados por múltiples genes. Pero argumentan que puede haber otros muchos genes, aparte de los seis analizados, que moldeen las redes sociales.

Los resultados del estudio son relevantes de cara al estudio de la evolución humana, destacan los investigadores. Según escriben en Proceedings,"la estructura genética de las poblaciones humanas puede ser resultado, no sólo de las relaciones de reproducción, sino de las relaciones de amistad". La evolución humana, desde esta perspectiva, "no está limitada al entorno físico y biológico, sino que incluye el entorno social, que puede ser una fuerza evolutiva en sí misma". Así, "los humanos seríamos metagenómicos respecto a los humanos que nos rodean".

lunes, 17 de enero de 2011

"El golf de alta competición se juega principalmente en un campo de cinco pulgadas y media: el espacio que hay entre tus orejas."


Robert Bobby Tyre Jones (Atlanta, Georgia, 17 de marzo de 1902 - † id., 18 de diciembre de 1971) fue un golfista estadounidense, que pese a estar considerado como uno de los mejores de todos los tiempos, no fue profesional, porque consideraba al golf un placer y no un empleo. Su habilidad innata se manifestó desde niño y nunca recibió clases de golf. A la edad de 6 años ganó su primer torneo en el East Lake Country Club, en cuyas proximidades vivía su familia. Tras obtener varios títulos más, Jones llegó a ser a los 14 años el más joven jugador del Campeonato US Amateur.

Jones era muy perfeccionista con su juego y él mismo se sometía a una gran presión psíquica, y en algún torneo llegó a perder varios kg de peso por culpa del estrés. Otra de sus cualidades era el mal genio, por lo que no era raro verle tirar con furia los palos durante los torneos, en una ocasión fue suspendido por un tiempo de la gira.

Sus mayores triunfos los cosechó entre 1923 y 1930, venciendo en 13 de los 21 (62%) campeonatos nacionales en los que se presentó Ganó tres veces el Abierto Británico, cuatro veces el US Open y una vez el Campeonato Británico Amateur. En 1930, Jones conquistó los cuatro majors de ese momento (Us Open, Us Amateur, British Open y British Amateur) en un año ganando el Grand Slam de Oro y pasó a la historia retirándose a la edad de 28 años.

A partir de entonces ejerció su profesión de abogado, escribió libros de golf y daba también clases. Jones fue pionero en filmar películas instructivas de golf por encargo de la Warner Brothers. También asesoró a la empresa Spalding en la construcción de palos. Tras rechazar 200 modelos diferentes, dio finalmente su aprobación a un juego de palos que le satisfizo.

Se distinguían del resto por tener una varilla de acero, característica que pronto sustituiría a la madera que se venía usando hasta entonces. Otra innovación consistía en que cada palo se designaba por un número en lugar de los antiguos nombres escoceses. Esta novedad se ha convertido en estándar hasta nuestros días. Jones diseñó junto con Alister Mackenzie el Augusta National Course, inspirado en Old Course de St. Andrews, en Inglaterra; y pocos años más tarde creó el Masters de Augusta.

Jones sirvió desde 1942 como capitán en el ejército norteamericano durante la Segunda Guerra Mundial y tomó parte en el desembarco de Normandía (1944). En 1948 le diagnosticaron una rara enfermedad del sistema nervioso central, siringomielia, que se llena la cavidad de la espina dorsal con fluidos causando primero dolores, luego parálisis, que le impidió volver a jugar al golf. Padecía fuertes dolores en la espalda y el cuello. Al principio usaba un bastón para caminar, luego tenía que apoyarse en muletas y, por último, quedó postrado en una silla de ruedas. Tras 22 años de sufrir dolores de diversa intensidad, murió a la edad de 69 años.

sábado, 15 de enero de 2011

viernes, 14 de enero de 2011

Los propietarios de Empuriabrava pierden sus amarres y embarcaderos


El deslinde costero comporta una afectación de seis metros en miles de parcelas

Expediente concluido. La ley de Costas ha caído finalmente como una losa sobre el puerto interior y la urbanización marítima de Empuriabrava, en Castelló d'Empúries. El director general de Sostenibilidad de la Costa y del Mar, Pedro Antonio Ríos Martínez, ha firmado la orden de deslinde del dominio público de los canales de este puerto interior y su zona residencial. Los propietarios perderán el carácter privado del amarre o del embarcadero, pues toda lámina de agua marina será dominio público. Además, las fincas quedan afectadas por una servidumbre de tránsito de seis metros junto al canal, con el fin de facilitar un posible acceso directo al mar. Esto último significa que los propietarios tendrán las manos atadas para actuar en esta franja de seis metros, aunque legalmente no pierden la propiedad de la parcela. La raya de la afectación cruza jardines, piscinas y partes de muchas casas. “Pasa incluso por mitad de las camas en la casa”, había denunciado la Asociación de Propietarios de Empuriabrava. Esta entidad ha venido librando una batalla para frenar el deslinde del litoral al considerarlo como un ataque a la propiedad.

Los miles de afectados por el deslinde de la ley de Costas en Empuriabrava creían que la situación kafkiana que estaban viviendo tendría una solución favorable al finalizar el expediente de deslinde. Pero no ha sido así, pues se ha aprobado con poquísimas modificaciones respeto al expediente que estuvo en información pública.

El Gobierno no ha aceptado el argumento de que las marinas deberían tener un tratamiento diferenciado a la hora de delimitar la línea costera, como había reclamado reiteradamente CiU en el Congreso a través del diputado Pere Macias. Empuriabrava se adentra hasta 1,5 kilómetros del frente litoral propiamente dicho.

El resultado es que la raya que marcará el dominio público discurrirá en paralelo a los canales de Empuriabrava y los serpenteará con una traza en zigzag hasta alcanzar el último confín de este laberinto de amarres y embarcaderos. Muchísimos propietarios habían sacrificado parte del terreno y habían excavado su finca para crear garajes náuticos particulares, y es habitual que estos estén tapados con paredes, techos y persianas metálicas. Ahora, todo eso pasará al Estado. Además, tampoco se podrán comprar y vender los amarres de los minipuertos privados situados al final de canales junto a las casas pareadas, y que se vendían como plazas de parking.

Los afectados habían considerado todas estas fincas y amarres como propiedad particular a todos los efectos, pues las parcelas estaban inscritas en los registros de propiedad sin cargas ni limitaciones y se han venido comprando y vendiendo mediante escrituras notariales durante cuarenta años. Los afectados han argumentado que el Estado español había legitimado de facto esta situación al no haber advertido nunca ninguna anomalía o carga. En estos años, han intervenido tasadores; los bancos han hecho hipotecas, y los propietarios han pagado sus impuestos a todas las administraciones ignorando esta afectación.

Una preocupación añadida para los dueños de parcelas son sus usos en la franja reservada para servidumbre de tránsito en el interior de sus propiedad, pues comportará drásticas restricciones. En ella no se podrán hacer obras de consolidación, aumento de volumen edificable o modernización. Para ellos, es un expolio.

El reglamento de la ley de Costas no obliga a abrir el paso de manera inmediata, sino que permite dejar la situación tal como está si hay una servidumbre de tránsito alternativa, es decir, si está garantizado el paso por detrás de todas la parcelas. No obstante, la zona de servidumbre (en mitad de la propiedad) sí tendría que habilitarse en caso de que sí se hiciera en la zona una nueva marina, según dijeron a este diario los técnicos hace unos meses.

La aprobación llega cuando el nuevo Govern de CiU inicia su singladura y todavía no están nombrados todos los cargos en el Departament de Territori i Sostenibilidad que dirige Lluís Recoder.

jueves, 13 de enero de 2011

Las matemáticas del cortejo virtual

Un análisis aritmético de los datos de interacción entre los usuarios de un portal de citas revela que las mujeres feas tienen más opciones de ligar que las guapas

OkCupid.com es una de las redes sociales de citas más populares en internet. Con más de 3.5 millones de usuarios activos, se considera este sitio como ‘el Google’ o ‘el Facebook’ de las webs de citas, lo que ofrece una idea de su dimensión y éxito.

Una de las claves de su éxito, como en cualquier proyecto, es la gestión seria y profesional que llevan a cabo sus responsables. Buena muestra de ello es el blog OkTrends, que da cuenta periódicamente de los datos y estadísticas más interesantes para sus usuarios.

Este blog realiza una labor continua de investigación, análisis y elaboración de informes sobre las interaccciones que se establecen entre los usuarios del portal. Para ello utiliza las herramientas más avanzadas en el campo de la visualización de datos, tal y como explica en Quora uno de los responsables del sitio, Chris Coyne.

El último informe, publicado esta semana, es una interesante exploración del tipo de interacciones que suscita entre los hombres la belleza femenina. Algunos resultados son sorprendentes: las mujeres consideradas feas (en inglés, ‘ugly’) reciben más peticiones de citas que las consideradas guapas (en inglés, ‘cute’, un escalón por debajo de las chicas ‘hot’, las mejor consideradas).

Asimismo, las mujeres cuyo atractivo genera un menor consenso en la opinión de los hombres -es decir, aquellas que algunos consideran muy atractivas y otros, todo lo contrario- son las que más interacciones reciben en OkCupid.com (mensajes y votos).

Tan interesante como éstos y otros resultados del experimento son las fórmulas matemáticas utilizadas por los editores del blog para establecer sus conclusiones. Al igual que el resto de informes publicados en el blog Ok Trends, se trata de un exhaustivo proceso de análisis y tratamiento de datos que supone un buen ejemplo de cómo aportar valor a la experiencia de usuario en una red social.

Más información:

- The Mathematics Of Beauty. Blog.okcupid.com

- What tools does OkCupid use for its data-driven blog posts? Quora.com

- OKCupid: The Cute Girls Are the Lonely Ones. PCMag.com

- The Megan Fox Paradox: OKCupid breaks it down. TheNextWeb.com

- Do ‘Ugly’ Women Get More Male Attention Online? TIME.com

- Online Dating Site OKCupid offers a mathematical theory of Feminine beauty. Scallywag and Vagabond.com

miércoles, 12 de enero de 2011

Larry Flynt


Larry Claxton Flynt, Jr. (nacido el 1 de noviembre de 1942) es un editor estadounidense a la cabeza de Larry Flynt Publications (LFP). LFP produce principalmente material pornográfico, incluyendo vídeo y revistas, siendo Hustler la más conocida. La compañía tiene una facturación anual que ronda los 150 millones de dólares. A lo largo de su vida Larry Flynt ha tomado parte en varias batallas legales relacionadas con la primera enmienda de la constitución de los Estados Unidos y se ha presentado a la presidencia varias veces. Sufre de un trastorno bipolar y está paralizado de cintura para abajo debido a un intento de asesinato.




Nacido en Salyersville, Kentucky y de origen humilde. Su madre se divorció de su padre alcohólico, y Larry se mudó a Indiana con su madre. Flynt se alistó en la Armada de los Estados Unidos en 1958 cuando sólo tenía 15 años, dejándolo apenas un año después. Entonces se unió a la Marina y sirvió en el USS Enterprise. Dejó la Marina en 1964 y abrió un club de striptease en Dayton, Ohio. Después fue dueño de varios de estos clubes y comenzó a publicar su revista Hustler en julio de 1974.


Según su autobiografía, su primera experiencia sexual fue con una gallina después de que escuchara de los chicos mayores que una relación sexual con una gallina producía una sensación parecida al sexo con las mujeres. Tuvo la relación sexual con la gallina matándola después para evitar cualquier sospecha.

Flynt tiene cinco hijos y se ha casado cinco veces; su matrimonio más duradero fue con su cuarta esposa, Althea, desde 1976 hasta la muerte de ésta en 1987. Althea tenia sida y se ahogó en la bañera, posiblemente como resultado de una sobredosis de heroína.



Durante un año mantuvo un flirteo con la religión evangélica, convertido por Ruth Carter Stapleton (hermana del presidente Jimmy Carter) en 1977. Continuó publicando su revista y asegura haber tenido una visión divina mientras viajaba en su jet.

Durante un juicio en el que fue acusado de obscenidad en el condado de Gwinnett, Georgia el 6 de marzo de 1978, él y su abogado Gene Reeves Jr. fueron disparados en Lawrenceville en una emboscada cerca de los juzgados del condado. Joseph Paul Franklin, un asesino en serie y supremacista blanco confesó ser el autor de los disparos alegando sentirse ultrajado por unas fotos pornográficas publicadas en Hustler en las que aparecía un hombre negro y una chica blanca. Franklin , que cumple cadena perpetua con cargos de asesinato nunca fue juzgado por el intento de asesinato perpetrado contra Flynt.
Flynt ha hecho declaraciones indicando que él cree la historia de Franklin y los agentes de las fuerzas de la ley comparten esa misma opinión. Aun quedan escépticos y puede que el asunto nunca quede clarificado del todo. Su abogado se recuperó más plenamente, pero las heridas dejaron a Flynt paralizado de cintura para abajo con un dolor intenso y constante lo que hizo que Flynt se hiciera adicto a los calmantes hasta que fue intervenido quirúrgicamente en una operación en la que le anularon los nervios que le producían el intenso dolor. Después del ataque Flynt renunció a la cristiandad y se mudó con Althea a un mansión de Bel-Air en Los Ángeles, California.

También ha sufrido un infarto producido por una de sus varias sobredosis de calmantes, se recuperó pero desde ese momento tiene dificultades en el habla.

Flynt ha desheredado a su hija mayor Tonya Flynt-Vega después de que ésta se convirtiera al cristianismo y se hiciera una activista anti-pornografía. En su libro Hustled, ella asegura que Flynt abusó de ella sexualmente cuando era una niña. Flynt ha negado los cargos.

Flynt se ha visto envuelto en muchas batallas legales relacionadas con la pornografía y la libertad de expresión, especialmente atacando la excepción de la primera enmienda de Miller vs. California (1973).Fue acusado con cargos por primera vez de obscenidad y crimen organizado en Cincinnati, Ohio en 1976 a instancias de Charles H. Keating Jr. que lideraba el comité local anti-pornografía. Fue sentenciado de 7 a 25 años pero sólo estuvo seis días, la sentencia fue anulada debido a un tecnicismo.


En 1970, junto con su hermano Jimmy tenía ocho clubs de striptease en Columbus, Toledo, Akron y Cleveland.

En julio de 1974 Flynt publicó por primera vez la revista Hustler como una evolución de Hustler Newsletter, un panfleto publicitario de sus negocios. La revista tuvo un comienzo difícil en el primer año, en parte porque mucho distribuidores y vendedores se negaban a venderla debido a que sus fotos de desnudos se volvían cada vez más gráficas. La revista estaba orientada a hombre de clase trabajadora y creció desde un humilde comienzo a unas ventas de 3 millones (hoy el número de ejemplares es inferior a 500.000). La publicación de unas fotos tomadas por un paparazzo de Jacqueline Bouvier Kennedy desnuda en una isla griega fue un hito en la historia de la revista. Hustler ha sido conocida por mostrar imágenes altamente explícitas de mujeres que incluso han sido descritas como dementes, tal como la de una mujer en un picador de carne o la de otra mujer con una correa de perro. Flynt después declaró que la imagen de la mujer en un picador de carne era una autocrítica a la industria pornográfica.

Flynt creó Larry Flynt Publications (LFP) en 1976. También entró en el negocio de la distribución, algo que enfadó a la mafia, que tradicionalmente organizaba la distribución del porno. LFP no se expandió más allá del negocio de la pornografía hasta 1986. El negocio de la distribución y varias de las revistas editadas para el público en general se vendieron al comienzo de 1996. LFP empezó a producir películas pornográficas en 1998.

El 22 de junio de 2000 Flynt abrió el Hustler Casino, un local dirigido al juegos de cartas como poker o black jack situado en Los Ángeles. Debido a los problemas con la justicia en el pasado de Larry Flynt se especuló con que no se le otorgaría la licencia de juego.

Otras propiedades de Larry Flynt o LFP son: Hustler Club, un club de caballeros y Hustler Store, propiedad compartida con su hermano Jimmy. También publica la revista Barely Legal, una revista pornográfica en la que aparecen chicas jóvenes que acaban de cumplir 18 años, edad mínima para aparecer en cualquier medio pornográfico.

En 2001, la fortuna de Larry Flynt se estima en unos 400 millones de dólares.

lunes, 10 de enero de 2011

Memoria


Somos nuestra memoria, somos ese quimérico museo de formas inconstantes, ese montón de espejos rotos.

Jorge Luis Borges (1899-1986) Escritor argentino.

neuromarketing



El doctor A.K. Pradeep es un especialista en neuromarketing que sólo tiene una cosa en su mente: la mente. Tanto es así, que su último libro The Buying Brain, no habla de otra cosa. A lo largo de su carrera profesional se ha dedicado a estudiar el cerebro humano en profundidad de manera que sus investigaciones no determinan cómo la gente reacciona ante estímulos comerciales, sino que desvela por qué lo hace. Mediante sensores electroencefalográficos (EGG), que representan la actividad cerebral, mide las respuestas del subconsciente de los consumidores. El resultado proporciona un dibujo exacto del cerebro humano ante un anuncio, una campaña publicitaria, un producto... Es lo que él y su grupo de investigadores denominan neuromarketing o marketing del siglo XXI.

Háblenos del método que utilizan en NeuroFocus para estudiar el subconsciente. ¿En qué consiste?
En la típica sesión de pruebas neurológica, colocamos 64 sensores alrededor de la cabeza del individuo. Cada sensor captura, 2000 veces por segundo, la actividad que sucede en un área específica del cerebro. En este sistema, nuestros principales mecanismos de medición son la atención, el compromiso emocional, y la retentiva en la memoria. Combinamos esas medidas del cerebro con una sofisticada metodología de rastreo del ojo. Esto, nos ayuda a saber, en una milésima de segundo, en qué objeto deposita la mirada el individuo. Entonces, correlacionamos esta información con cómo su cerebro responde en esa precisa milésima de segundo: ¿Mostraba el cerebro altos niveles de atención? ¿Se captaban las emociones del sujeto? ¿La información captada ha sido transferida y retenida en la memoria del individuo? Además, utilizamos sensores galvánicos de respuesta en la piel (GSR). Se utilizan comúnmente en los laboratorios. Sirven para confirmar la reacción emocional del sujeto hacia el estímulo que está experimentando.

¿Por qué es tan importante el estudio del subconsciente para las técnicas de marketing?
Podríamos decir que el 95% de las decisiones que tomamos se gestan en el subconsciente. La estructura y el funcionamiento de nuestro cerebro nos impiden explicar, con exactitud, cómo nos sentimos en una situación experimentada con anterioridad. En el momento de formar una respuesta, el cerebro cambia los datos originales que registró. Por eso es tan importante medir el nivel del subconsciente, para saber con exactitud cómo respondió el consumidor ante el estímulo.

El cerebro humano utiliza, únicamente, el 2% de su energía en la actividad consciente, el resto, es trabajo del subconsciente. ¿No somos conscientes de lo que compramos?
Sí, la parte consciente de nuestra mente está totalmente activada cuando realizamos una compra, pero el interés por el producto, la intención de compra, y la lealtad a la marca se forman en el subconsciente del individuo. Es decir, en el subconsciente encontramos las respuestas de cómo el individuo responde a estímulos como el posicionamiento de marca, el diseño del envase de los productos, la publicidad en el punto de venta, los anuncios, etc.

¿En qué medida es efectivo un anuncio de televisión?
Lo que vemos y lo que escuchamos activa diferentes áreas y circuitos en el cerebro. Un anuncio puede despertar nuestras emociones al mayor nivel y otro quizás no lo haga. Puede ser que traslademos muchísimos aspectos de un anuncio a la retentiva de nuestra memoria y puede que otro lo olvidemos completamente. Pero una de las razones de la efectividad de la publicidad audiovisual es que la visión es uno de nuestros sentidos primarios. Si observamos diferentes rankings, comprobaremos que es una de las prioridades máximas para el cerebro. Es más, en nuestra mente reproducimos las emociones y las acciones que observamos en otros.

¿Cuáles son las diferencias más importantes entre un cerebro masculino y uno femenino?
Existen muchas diferencias, pero para simplificar un poco, podemos decir que los cerebros femeninos desarrollan más la empatía y los masculinos se desenvuelven para encontrar su sitio en una jerarquía. El cerebro femenino madura de dos a cuatro años antes que el masculino. Con un 11% más de neuronas en los centros de lenguaje del cerebro, ellas hablan más que ellos, utilizando alrededor de 20.000 palabras al día, en contraposición a las 7.000 que utiliza un hombre. Además, el cerebro femenino tiene hasta cuatro veces más conexiones entre el hemisferio derecho e izquierdo. Esto provoca que ellas tengan más talento y puedan realizar diversas tareas a la vez, además, las hace más fuertes a la hora de tomar decisiones tanto emocionales como racionales. El córtex frontal de la mujer le confiere mayor compostura social y control de los impulsos. En el cerebro masculino, el área que gobierna la sexualidad es dos veces y medio mayor que en el femenino. Este es el resultado de que los hombres estén más preocupados por el sexo que las mujeres. El miedo y la agresión es un sentimiento que se produce en mayor medida entre los hombres. Los hombres son mucho más agresivos que las mujeres.

De ahí los roles sociales, dependiendo del sexo…
Estas distinciones en el cerebro provocan que hombres y mujeres jueguen diferentes papeles. En situaciones sociales, las mujeres tienden a consensuar, sin embargo, los hombres se muestran dominantes. Ellos prefieren juegos competitivos, mientras que ellas disfrutan más jugando en equipo. Ante situaciones de estrés, los hombres luchan o huyen, mientras que las mujeres optan por amistarse con la situación. Los hombres tienden a unirse a otros a partir de actividades compartidas. Las mujeres lo hacen gracias a las conversaciones.

¿Existen muchas diferencias entre un cerebro anciano y uno joven?
Durante la adolescencia, el cerebro continúa desarrollándose. En el inicio de la edad adulta, nuestros cerebros no sufren grandes cambios, es cuando entramos en la edad media, en los 50 y los 60 que sufren más alteraciones. Uno de los investigadores de Neuro Focus en uno de sus estudios, demostró que los cerebros más viejos pierden la habilidad de suprimir distracciones. Un anunciante o marca que quiera alcanzar a la generación de los baby boomer con más eficacia, enviará mensajes francos y sencillos. Para los cerebros más viejos, es mejor acentuar la publicidad con mensajes en positivo y no en negativo. Por ejemplo, es mejor decir ‘recuerden comprar leche x’ que decir ‘no olviden comprar leche x’.

La cultura, la lengua, la procedencia de la gente... ¿En qué medida afectan estos rasgos al subconsciente?
Hay muchos aspectos fundamentales de la cultura que producen un efecto en el nivel del subconsciente. Un ejemplo lo podríamos poner con los consumidores chinos, que han nacido y han vivido a lo largo de toda su vida en ese continente. Sus respuestas a un mensaje escrito en mandarín son muy diferentes a las respuestas de cualquier otro que conoce mandarín, pero que no ha vivido toda su vida inmerso en esta cultura.

Su método, se puede utilizar en campañas políticas…
El neuromarketing se puede aplicar en la esfera política también. En los anuncios de la campaña, en la plataforma política, en la efectividad de los discursos… todo ello son estímulos que producen una respuesta en el cerebro. No obstante, esto no quiere decir que el neuromarketing sea totalmente apropiado para las aplicaciones políticas. Yo no practico la técnica en este sector. Ayudar a las marcas comerciales a entender mejor cómo responden los consumidores ante sus marcas, su packaing, sus anuncios… es una cosa, pero creo que hay que tener mucho cuidado a la hora de aplicar esta tecnología en otros sectores como el político. Hay que reconocer y tener mucho respeto a la sensibilidad asociada a este tema.

Y en la educación, en la investigación criminal, en la psicología, las leyes… es aplicable a cualquiera de los aspectos de nuestras vidas. Es una gran oportunidad, aunque puede ser una técnica peligrosa…
La naturaleza de nuestros test es completamente voluntaria, porque las personas que se ofrecen como muestra nos dan su consentimiento por adelantado. Además, las personas que participan son anónimas y sus test se combinan con los de otra muestra durante la fase de análisis, es decir, que no son investigaciones individuales. La responsabilidad de las compañías es entender y aplicar los estándares científicos y éticos.

¿Dónde se encontrará el neuromarketing de aquí a diez años?
Preveo aplicaciones de esta tecnología en diferentes campos, no solo en el marketing. Educación, entretenimiento, economía, -todos ellos se beneficiarán del conocimiento que esta tecnología les proporciona.

jueves, 6 de enero de 2011

Vaixell de reis



Que fas si tens 6 dies sense canalla, sense poder-te abraçar a algú, amb dies freds i grisos, i festes que no t’interessen però que ocupen tota la gent que coneixes. Pues, eso, un vaixell de fusta. Feia temps que no en feia un i estic bastant content del resultat. No es perfeta per si de bon veure, i sobre tot, l’he acabat just a temps per rebre la canalla amb la cuina neta de trastos. Ara a buscar-li un lloc, i tornar a la pintura que fa masses dies que no pinto.
Bona tornada a l’escola i la rutina! Ja estem al 2011…. Bien!

lunes, 3 de enero de 2011

Elements incompatibles

Nadie cambia si no siente la necesidad de hacerlo.